El Museo Gabarrón Skulpturenpark Wesenberg y la Fundación Peter Wilmot Thompson presentan el Open Studio que clausura la edición 2025 de la Residencia Internacional de Artistas y Comisarios, un programa que durante septiembre y octubre ha reunido en el Parque de Esculturas de Wesenberg a los artistas Solange Contreras Pavez (Chile), Nadir Figueroa (Colombia), el colectivo Laramascoto (España) y la comisaria Sheung-hing (Shirley) Au (Hong Kong).
Durante dos días el público podrá descubrir los procesos creativos desarrollados en el entorno natural del parque a través de instalaciones, objetos, dibujos, fotografías y conversaciones con los propios artistas. El Studio-Scheune, junto al parque de esculturas, abrirá sus puertas para compartir los talleres y espacios de trabajo donde se gestaron ideas y obras en proceso.
¿Qué podrá ver el público? Un viaje por los procesos de cada artista
Sheung-hing (Shirley) Au, comisaria de la residencia, compartirá el inicio de su investigación curatorial sobre arte ecológico en Berlín, Hong Kong y el sudeste asiático. Durante su estancia ha desarrollado un archivo visual de exposiciones en Berlín centradas en cambio climático, infraestructuras en la naturaleza y culturas indígenas, además de realizar recorridos de investigación en el bosque primigenio de Serrahn, en el Parque Nacional Müritz. En el Open Studio mostrará sus mapas, fotografías, lecturas y notas críticas, junto con los primeros avances de su ensayo en curso, que analiza la imaginación cultural de la naturaleza y sus relaciones políticas y tecnológicas.
Solange Contreras Pavez compartirá los avances de Arquitectura viva, un proyecto que investiga la relación entre ecología, cuerpo y territorio. A través de medios como el textil, el bordado y la instalación, la artista construye espacios de reflexión sobre la crisis ecológica y la memoria del territorio, articulando un diálogo entre lo íntimo y lo colectivo, entre lo manual y lo natural.
Nadir Figueroa presentará un proceso escultórico que reflexiona sobre la relación entre paisaje y transformación cultural. A partir de la práctica del caminar como herramienta creativa, Figueroa explora cómo los cambios del entorno han guiado la adaptación humana y la creación de patrones de orientación, costumbres de resguardo y supervivencia. Su trabajo se articula en torno al gesto simbólico del “menhir” —la piedra erguida— como punto de partida de un desarrollo evolutivo que atraviesa fases de pensar, construir y habitar.
Laramascoto presentará Ecdisis, un proyecto artístico inspirado en la muda de los artrópodos. En esta obra, el líquido aún contenido encarna el poder simbólico de lo larvario, de aquello que todavía no tiene forma pero contiene todas sus posibilidades. Ecdisis propone un gesto de liberación: desprendernos de estructuras antropocéntricas y extractivistas para imaginar otras formas de ser y habitar el mundo. Mostrarán los prototipos de dos murales que integran animación 3D y los diseños de una instalación multimedia de gran escala, explorando la intersección entre dibujo y nuevas tecnologías.
Sobre los artistas y la comisaria
Sheung-hing Au (Shirley) (Hong Kong, 1996) Comisaria independiente y crítica de arte. Fundadora de art filmsider, ha trabajado con instituciones como M+, Para Site y Asia Art Archive. Su investigación vincula arte y ecología desde una perspectiva intercultural, combinando escritura crítica, recorridos por el paisaje y archivos visuales.
Solange Contreras Pavez (Chile, 1975) Artista visual formada en Bellas Artes y en oficios como la joyería, el diseño y el bordado. Su práctica explora la “post-naturaleza”, fusionando materiales naturales y manufacturados. En Arquitectura viva propone un diálogo entre cuerpo, territorio y ecología, donde lo manual se convierte en una herramienta de memoria y resistencia.
Nadir Figueroa (Colombia, 1983) Escultor con más de dos décadas de trayectoria internacional. Su obra investiga las conexiones entre paisaje, memoria y cultura material. En su trabajo reciente recurre al caminar como método creativo y al gesto del “menhir” como metáfora de la adaptación humana frente a los cambios del entorno.
Laramascoto (España) Colectivo formado por Bea Coto y Santi Lara, referentes en animación experimental y creación audiovisual. Sus obras se han mostrado en instituciones como el CCCB, LABoral o Kunstraum Bethanien. En Ecdisis exploran, desde el lenguaje multimedia, la idea de desprenderse de estructuras antropocéntricas y extractivistas para imaginar nuevas formas de habitar el mundo.
Un programa con visión de futuro
Este Open Studio refuerza el compromiso del Museo Cristóbal Gabarrón con la divulgación y la conexión con la comunidad local e internacional, siendo una de las iniciativas clave del Programa Internacional de Residencias Artísticas que se impulsa desde 2024. El programa no es solo un refugio creativo, sino un crisol donde se impulsa el pensamiento crítico contemporáneo a escala global, fomentando un intenso intercambio intelectual entre profesionales de diversas nacionalidades y disciplinas..
El trabajo iniciado en Wesenberg no termina aquí. Las residencias de 2025 culminarán en una exposición conjunta de los dos grupos de residentes del presente año en el Museo Cristóbal Gabarrón de Mula (Murcia, España) en otoño de 2026, proyectando así el diálogo artístico iniciado en Alemania hacia un nuevo contexto expositivo y consolidando los puentes culturales tendidos por la iniciativa #MuseoConectado.
Sobre el Museo Gabarrón Skulpturenpark Wesenberg:
Forma parte de la iniciativa #MuseoConectado del Museo Cristóbal Gabarrón, que busca trascender las barreras físicas de su sede en Mula (España). Gracias a una alianza orgánica de diez años con la Peter Wilmot Thomson Stiftung, el museo ha establecido este "museo peregrino" en Alemania, integrando 25 esculturas de gran formato del "Gabarron Trail" y 12 pinturas en las galerías interiores, junto con un dinámico programa de residencias artísticas en un entorno natural excepcional.